La escritora australiana Kathy Lette describió a Stoppard como una de las personas más ingeniosas que jamás había conocido.
“Una conversación con él te dejó aturdido por una broma irreverente e imaginativa”, publicó.
Si bien Stoppard alcanzó las alturas de la literatura inglesa, nació de padres checos en 1937 y pasó sus primeros años de vida en lo que entonces era Checoslovaquia antes de huir con su familia a Singapur y la India.
Tom Stoppard posa con el premio Tony a la mejor obra por “Leopoldstadt” en 2023.Crédito: Evan Agostini/Invisión/AP
Después de que su padre muriera en Singapur en 1942, su madre, Martha, se casó con un oficial inglés, Kenneth Stoppard, y trasladó a la familia a Inglaterra en 1946.
Stoppard, que se describió a sí mismo como un “checo despedido”, sólo se enteró de la herencia judía de su familia a una edad avanzada y descubrió que sus cuatro abuelos habían muerto en el Holocausto. Se crió con su hermano cuando era un niño inglés y habló poco sobre los primeros años de vida de su madre.
La exploración de su historia familiar le llevó a escribir su obra más personal, “Leopoldstadt”, que se estrenó en 2020 y contaba la historia de una familia judía en Viena durante la primera mitad del siglo XX.
Si bien comenzó su vida laboral como periodista en Bristol al final de su adolescencia, se sintió atraído por el teatro y comenzó escribiendo obras para radio y televisión.

El gran avance de Stoppard se produjo con la obra Rosencrantz y Guildenstern están muertos.
Su gran avance se produjo en 1963, cuando su primera obra teatral importante, “Rosencrantz y Guildenstern están muertos”, llenó los cines al crear un drama cómico a partir de dos de los personajes secundarios de “Hamlet”, utilizando algunos de los diálogos de Shakespeare.
Combinó historia, filosofía y comedia en una serie de obras, entre ellas “Travestis” de 1974, en la que creó un encuentro con figuras históricas como James Joyce y Vladimir Lenin durante la Primera Guerra Mundial.
“Arcadia”, estrenada en 1993, combina ciencia y matemáticas en un drama sobre una adolescente, Thomasina Coverly, que crece en 1809 y el redescubrimiento de su vida más de un siglo después.
Su trabajo cinematográfico incluyó el guión de “El Imperio del Sol” de Steven Spielberg y el clásico de culto “Brazil” de Terry Gilliam, pero no siempre buscó el crédito público por su trabajo.
Cuando Spielberg llamó a Stoppard para completar “Indiana Jones y la última cruzada”, el dramaturgo trabajó con el seudónimo de Barry Watson y añadió toques cómicos al resultado. Se dice que Spielberg comentó que cada línea de diálogo de la película procedía de Stoppard.
Su trabajo en “Shakespeare enamorado” creó la película más exitosa sobre el gigante literario, basada en la noción de que el dramaturgo isabelino sufrió un bloqueo de escritor mientras intentaba una obra llamada “Romeo y Ethel, la hija del pirata”.
En una obra, “The Real Thing”, representada por primera vez en 1982, un personaje resume la vida del escritor.
“No creo que los escritores sean sagrados, pero las palabras sí lo son. Merecen respeto”, dice el personaje, Henry.
“Si consigues los correctos en el orden correcto, puedes darle un pequeño empujón al mundo o hacer un poema del que los niños hablarán por ti cuando estés muerto”.